BREVERISMOS. MIÉRCOLES 26 DE MARXO DE 2014

Ayer me llamaron por teléfono Las Tres Parcas. Y hablando las tres a la vez y además en griego, me dijeron que no me preocupe, que aún me queda hilo para rato… o al menos eso es lo que yo he preferido imaginarme, ya que no tengo ni idea de griego y no entendí absolutamente nada.

       Las Tres Parcas, en la mitología griega (lo explico, que ya sabéis que soy muy pesadito cuando me pongo) controlaban la vida de los hombres, desde su nacimiento hasta su muerte. Aunque  también se las conocía como las Moiras.

       En este tapiz francés del siglo XVI, conocido como el Tapiz mille-fleurs, están representadas con sus nombres: Clotho, Lachesis y Atropos, sobre una mujer a la que han cortado el hilo de la vida.

       La primera de ellas, Cloto, portaba una rueca de hilandera en la que preparaba el hilo de la vida, que era de lana blanca entremezclado con hilos de oro y de lanas negra. El oro representaba los momentos dichosos que habría en la vida del mortal cuya vida estaban hilando, y el color negro los momentos de desdicha y tristeza.

       La segunda se llamaba Láquesis, y se dedicaba a hilar el hilo de la vida que le iba pasando su hermana desde la rueca. Y la tercera era Átropos, que era la dedicada a, tijeras en mano, poner fin a la vida representada por el hilo de la lana. La longitud del hilo representaba los años de vida de cada mortal… hasta que Átropos lo cortaba con su tijera (de ahí el dicho tu vida pende de un hilo).

       Y por mucho que ahora nos las quieran vender así, la verdad es que hay que tenerles mucho respeto. Se las representaba siempre como tres mujeres de aspecto severo, vestidas con túnicas. Shakespeare se inspiró en ellas en Macbeth, apareciendo como tres brujas que rigen la vida del protagonista… aunque ya se hablara de ellas en la Iliada y la Odisea.

La iconografía cristiana adoptó, es decir, copió, como tantos otros ritos, ceremonias y leyendas la leyenda de las Tres Parcas, bautizándolas como Las Tres Marías.

       En esta imagen, obra de Nikolaus Haberschrack, pintada en 1470, aparecen Las Tres Marías portando ungüentos para perfumar el cadáver de Cristo.

       La iconografía cristiana las presenta como las tres mujeres cercanas a Cristo: María, su madre, María Magdalena, la arrepentida, y María de Betania, la hermana de Lázaro que representa el amor puro y la fidelidad. Y como tema para el arte dio mucho de sí, pues plástico tenemos que reconocer que era.

Aquí están representadas sobre mármol por el Maestro de la Crucifixión, de Rímini, en 1430.

       En su representación en el arte aparecen siempre cercanas a Cristo, preferentemente en los momentos más dramáticos: su Crucifixión, en el Descendimiento de la cruz o en el Santo Sepulcro.

 

     Aquí aparecen ante Cristo resucitado, obra de Bartolomeo Schedoni, de 1613.

         A veces se representa como tercera María a San Juan, por aquello de que era joven, imberbe y el discípulo preferido de Cristo... lo cual no deja de ser un tanto extraño.

       Como en  el Políptico de la catedral de Ascoli, pintado por Carlo Crivelli en 1430. En él aparece María, María Magdalena y el imberbe San Juan en el entierro de Cristo.

       El tema se siguió pintando a lo largo de los siglos, y como muestra ofrezco este cuadro de Ludwig Schnor von Carolsfeld, pintado en el gusto relamido del siglo XIX, y en concreto en 1835.

       En España, la representación más espectacular la tenemos gracias al pincel de Francisco de Goya. El pintor representó a Las tTes Parcas como protagonistas de un mural sombrío pintado en los muros de su propiedad a orillas del río manzanares, en la llamada Quinta del Sordo, entre 1830 y 1833.

       Las pinturas murales de La Quinta del Sordo, también conocidas como Pinturas Negras, las ejecutó Goya al final de su vida, cubriendo las paredes de su vivienda. Afortunadamente los murales fueron trasladados sobre lienzo gracias a la iniciativa de un francés, pues sin esta decisión probablemente se hubieran perdido.

       El pintor legó su casa a su nieto en 1823, poco antes de partir hacia su exilio en Francia. Después de ser vendida y comprada varias veces compró la casa el francés Emile d´Erlanger que, admirador del pintor, las trasladó a lienzo en 1873. En el año 1881 las donó al Estado español y desde 1889 se pueden admirar en el Museo del Prado.

       En fin, un poco largo me ha salido el paseo con Las Parcas, pero espero que os haya interesado.

Breverismos

90)  LA CITA

A pesar de tener una cita con la Muerte, decidió no acudir… y Ella, desdeñada, se fue sin él.

165)  EL JUGADOR Y LA MUERTE

-¿Cómo dijiste? Es que no lo entendí bien: ¿que si gano yo, me quedo, y si ganas tú…? –preguntó el jugador.

-Calla y baraja –contestó la Muerte.

480)  ADIÓS

Eligió abandonar este mundo al ver que el mundo lo había abandonado a él.

Mañana algo más alegre.